□陈 洁

丙午初夏，一股西北风裹挟着热烈呼啸而至，热播剧《主角》隆重开场，就像被称为“梆子腔鼻祖”的秦腔一样，掀起来高亢、粗犷、激昂的主旋律，让人看得回肠荡气！

锣鼓一响，粉墨登场，秦腔唱尽人间悲欢；岁月辗转，风雨兼程，人生演绎各自篇章。该剧改编自作家陈彦的茅盾文学奖同名小说，完美演绎了秦腔艺术在时代变迁中的起落沉浮，唱尽戏剧人的辛酸苦辣和悲欢离合，有无奈的挣扎，有倔强的抗争，有滚烫的热爱，有信念的坚守，故事跌宕起伏，人物形象鲜明。

每天我们都和家人一起追剧，尽管每天只限免一集，但仍旧乐此不疲。我们对忆秦娥的命运时刻揪着心。她从深山里的放羊娃到剧团里的烧火丫头，到跑龙套的配角，再到光芒四射的秦腔皇后，一路披荆斩棘，历经人情冷暖、命运跌宕，经历了太多磨难，这是那个特殊年代造成的。如果没有自己的坚韧不拔，没有常年的勤学苦练，她是不可能破茧成蝶的。如果没有众人的托举和无私奉献，她也是不可能走出低谷的。生活的磨难教会她，不是认输，就是重生。

我们感触最深的是老谋子的眼光确实独特！《主角》演员选角精准。小演员尤其出色。小秦娥的眼神清澈如水，虽然不苟言笑，但是眼睛里盛满了星河。她的鼻子偶尔抽动一下，把乡下孩子的懵懂木讷和无知无畏演活了！那些令人仰慕的耀眼背后，是无数的孤独委屈和咬牙坚持。

八一的扮演者听说是位出演多部剧的“老演员”了，生动诠释了秦娥儿时的第一个玩伴。他质朴的话语，倔强的眼神，都跟秦娥很合拍，只是很早就退场了，盼着他以后有大出息，最后是当兵了？还是做生意了？我觉得这孩子身上有股野性和韧性，最后应该还是他跟秦娥在一起比较合适吧？导演应该有个剧情闭环。

黑娃更可爱，圆圆的脸蛋，两道细细的八字眉，骨碌碌的黑眼珠，把他的那丝憨厚里的狡黠，朴实里的怯懦都诠释得挺到位，可惜早逝了，看到黑娃被抬走，我们落下泪来，这是一种无声的意难平，也得到了无数观众的共情。

秦娥的舅舅胡三元至真至善，甥舅情深。他进狱前托孤，双膝扑通跪在地上，人的眼泪一下子就涌了出来。他才是真正“嫁”给了舞台，他对秦腔的爱是热辣滚烫的，就算蒙冤进了监狱，也在狱友背上练习敲鼓。他出狱后看到秦娥住在地下室里悲愤落泪；秦娥请舅舅下馆子偷偷塞钱给他并给他夹肉，他大颗泪珠边滚落边掩饰着不敢抬头，让人的心里发酸发紧，情不自禁地代入剧情，真是表演细腻传神的老戏骨！他的心中信念不倒，始终相信秦娥的成功，始终相信秦腔的传承。

胡彩香和米兰是两位曾经的台柱子，漂亮、直率、泼辣，为了争主角地位，明里暗里较着劲，可是在大是大非面前，却是一致的善良、淳朴。她俩为了成就秦娥，先后主动让位，倾力托举新人，这才有了秦娥的璀璨星途。两人的表演自然生动，鲜活有趣。另外还有封潇潇、刘红兵和反派楚嘉禾的表演也可圈可点。一个主角的诞生，往往伴随着无数配角的成全与时代的托举，这份重量，让光环变得沉甸甸。

《主角》里的四位老艺人是苟存忠、古存孝、周存仁、裘存义。“忠孝仁义”的涵义，他们是主角忆秦娥的师傅，慧眼识珠，发掘开蒙、培养新人。事实上，剧团伙房也是藏龙卧虎之地。四位老艺人都是秦腔演员，看门大爷还是国家一级演员呢！这是老一辈艺术家的全体群像的象征。严师出高徒，苟师曾是舞台上熠熠名角，是落拓半生的戏痴，却沦为剧团看门人。他严格教导秦娥学做人，学唱戏，唱念做打，呕心沥血，最后带病喷火后力竭而死，把生命献祭给了最爱的舞台，苟师的落幕，催生了我们的泪潮。

刘浩存扮演的成年忆秦娥也挺出色。她耐住寂寞，扛起风雨，在苦辣酸甜中沉淀，在千锤百炼中成长。她忍辱负重，夹缝求生，和师傅互为灯火，互相救赎，互相成就，不负厚望，她接住了舅舅和苟师的全部期许，延续了老一辈艺术家的秦腔梦。

她的所谓成功，不是从未落泪，而是把眼泪种进土里，开出倔强又坚韧的花！秦娥在别人不停的陷害和生活的重击下，依然怀揣对秦腔艺术的热爱，不离不弃，她毕生都在践行师傅那句话“戏比天大，唱戏不是唱给人听的，是唱给苍天的！”

就连伙房不起眼的胖婶，也是心怀善意。在秦娥首次登台演出时，她亲自烧水给秦娥洗澡，去除晦气，以娘家人的身份把她嫁给了舞台，那一刻，她不是主角，却给了主角最温暖的亲情。更让人没想到的是，演胖婶的任小蕾，现实里是真正的秦腔“大腕”——第23届中国戏剧梅花奖得主、西安戏剧学院教授、全剧的秦腔指导。风风火火的她，剧里揉面，剧外“揉”戏——刘浩存的秦腔身段，全是从她手里“揉”出来的。他们都不是主角，可是又在剧团里活成了自己的主角。

《主角》被央视评价为“文学名著改编的又一成功范例。”原著和电视剧都提炼出来一个哲理：人生如戏，戏如人生。我们每个人都是自己生命舞台上独一无二的主角。正像台词所说的，“不是站在舞台中央的才是主角，每一个在生活里硬扛着没倒下的，都是！”