耿立
我从故乡到岭南时，谢瑞曾治两印相赠，一曰“耿立之印”，一曰“濮水间人”。一方是立世名章，一方是寄情闲章。如今老家的行政区划是鄄城，很长一段历史中，这里被称为濮州或濮县。童年时，父亲常对我讲起老濮州的故事。
我喜欢这条因水得名的故乡。它是《诗经》里的河流，是“桑间濮上”之濮。老家村北的沙河畔，至今立有“濮水古道”石碑。这条流淌古意与风骨的河水，不仅滋养故乡风土，更冥冥中浸润了谢瑞的艺术魂魄——他的篆刻里，既有桑间濮上的自然本真，又有庄子“持竿不顾”的超然淡泊，恰如那方“濮水间人”闲章，刻的是地名，更是心之所向。
谢瑞生于1968年，面白，如玉。身高一米八，挺拔如松，在人群中自带清俊。他讷言敏艺，不事张扬，气质温润谦和。酒量好，在故乡酒场上出名。无论旁人如何喧哗酣醉，他始终从容浅酌，神色如常，不推不逞。无人知其酒量深浅，只知他从未醉过，友人戏赠“谢无量”雅号，既暗合书家谢无量之名，又恰喻其酒中藏雅、静水流深。这份酒中的克制从容，亦如他的篆刻，沉稳处见锋芒，内敛中藏丘壑。
我是在谢孔宾先生书房认识谢瑞的。当时他常与东立同来探望先生，二人是谢先生最早的入室弟子。渐渐熟识后，得知他拜师竟缘于一段偶然。
1990年，曹州书画院举办展览，初入师门的东立受侯玉麟之邀提交一幅作品。展览当日，众人多聚于名家之作前，东立却寻自己作品几番，终于在展厅角落觅得，忝陪末座。意外的是，他那幅尚显生涩、临摹痕迹重的作品前，竟立着一位挺拔观者，也是唯一的驻足者。东立心头一热，上前问：“你也喜欢书法？”那人转身，正是谢瑞。他点头一笑，语意真诚：“很有谢老师的风骨。”东立忙道：“谢先生是我师父！”遂拉这位知音至道北街小馆对酌。因这场偶遇，谢瑞经东立引荐，正式拜入谢先生门下。
谢先生是大书家，为人孤傲。我南行之际，先生曾赠我手书《文赋》册页，跋语满含爱怜激励，竟有“我爱耿立”四字，这份知遇之恩，至今感念。后来先生师徒展嘱我作序，序文概括以谢先生为主，涵东立、谢瑞、文政、华瑞等弟子，写道：“曹州自古多慷慨之士，厚重少文。谢公笔下故也多悲歌之气，然先生以墨化五彩，文教柔远，书法示德。少年才俊，怀抱利器，奔走谢门，巍然一时风气。吾何人也，得见谢公师徒墨砚论道，为书道继绝学，其幸何如？今先生寿登八十，弟子以联展为寿，此别样情怀，足以移风易俗，树立楷范。吾于艺术虽隔，但感于此，故涂鸦助兴。愿有识者流连墨迹，不能观谢家子弟衣冠磊落乎？果如是，为我谢曰：真慧眼，吾长揖之。”这是我真实的概括。
先生的书法理念对谢瑞影响至深，但谢瑞的艺术启蒙更早。1985年，17岁的他在江苏镇江部队政治部服役，负责外宣，因而广泛接触当地书画家。江南文脉浸润，让他爱上书法篆刻。闲暇时他谦逊求教，得多位名士指点。当时上海开办篆刻函授班，谢瑞报名求学。其间，在书店偶遇《石钟山房印举》，其古奥气象让他着迷。每月津贴仅6元，书价36元，他徘徊良久，最终咬牙购下这本至今受益的典籍。
退伍后，谢瑞分配到菏泽自来水公司工作。夜里需值班看井，旁人视作枯燥，却是他潜心篆刻的契机。夜深人静，他在值班室点灯读书、挥刀治印，刻刀声清晰可闻。成家后住处狭小，便在阳台辟出一桌之地，作为“篆刻天地”。夏热冬寒，他乐在其中，一坐数小时，刻磨不休。
在上海的系统学习为他打下基础，领悟篆刻不仅是刻字，更是线条、布局与心性的表达。拜入谢先生门下后，他深悟“删繁就简”“无法之法”的理念，化入刀下；先生淡泊专注的品格，也融入血脉。如今，谢瑞是中国书法家协会会员、山东印社社员、曹州书画院画师，任菏泽市书法家协会副主席，业内认可度高，但他内敛如故，提及成就总笑而不多谈，心思皆在艺术本身。
谢瑞的印取法高古，以金文为基，深耕大盂鼎、散氏盘等铭文，从中汲取养分。大盂鼎的雄浑、散氏盘的朴拙，化作其刀下的笔墨精神，赋予作品古朴肃穆之气。谢先生的理念更让他在传统上另辟蹊径——不解于古法，而将金文线条拆解重组，赋予新生命。如为我刻的“濮水间人”，字形取散氏盘，线条稚拙中见刚柔，在分朱布白间，以“濮”之繁与“人”之简形成虚实对比，既有古玺苍茫，又具文人印雅致，融濮水历史与庄子超然于四字之中。
他为他人所刻闲章，亦多从古铭文中汲取灵感，践行“以古为新”。有次友人求刻“心安处”，他取《诗经》“安之若素”意，字形参甲骨文“安”结构，宝盖头如屋宇安稳，下方“女”字曲笔柔刚，边款刊“心安则身安，身安则道隆”，熔文字学与人生智慧于一炉。我曾在文利的且行堂见谢瑞一幅书法，笔力苍劲，气息古朴，结体端厚，与当下求怪书风迥异。其沉稳中藏锋锐，顿挫中见金石气，正是篆刻功夫的延伸——书印互滋，浑然一体。
谢瑞善汲传统而不固守。20世纪90年代末，陶博吾先生艺术被推崇，其“古傲拙朴、雄浑厚重”的追求与谢瑞理念相似。陶博吾深耕散氏盘、石鼓文，掺篆草隶意，求“守拙质朴、自然随意”，与谢瑞解构重组金文、反对雕琢的观点一脉相承。这种共鸣非刻意模仿，而是深入传统后自然生长的艺术默契。
在谢先生弟子中，谢瑞最“耐得住寂寞”。转业20余年，即便生活宽裕，他仍保持“夜值读书，阳台治印”的习惯，从未间断。案头常置《石钟山房印举》《历代篆刻精品集》等，书页泛黄，批注密布；印石堆积如山，多次磨刻痕迹可见。有次访他，正值阳台治印，阳光洒石，他左手扶石，右手运刀，声脆有节，神情专注如入无人之境，似古寺修行高僧，物我两忘。
我尤爱其古玺小印。方寸之间，清爽古朴、肃穆庄重，干净利落，无拖泥带水。谢瑞治印最反对“做作”，主张自然天成、见性情本真，与谢先生反对“丑怪哗众”理念相合。他对形式、线条把握精微，粗细曲直、疏密欹正、留白呼应皆经推敲，既合法度，又见意趣。刀下线条看似随意，实藏匠心，有筋骨、有弹性、有温度，融军旅刚劲、师门温润与个人沉静，是有生命的情感表达。
书法篆刻终究是境界之事。真正的高峰不在技法，而在境界。谢瑞刀下有超越技法的精神内涵。作为兵营走出的艺术家，其作品带有不同于文人的硬质刚烈，军旅坚毅化为线条筋骨；谢先生所授“不俗真君子，多情是佛心”的人格修养，与之融合，令作品辨识度极高。从20世纪90年代至今，其作屡次入选全国、国际重要展览并获奖，但这些未改其对艺术的虔诚与生活的淡然。他依旧晨临夜刻，在传统与创新路上默默探索。
今回故乡，又见谢瑞，兄弟情深，对饮叙旧。他赠我几幅书法，透汉隶朴质之气。酒桌上他仍如30年前，谈及近年创作，说在篆刻之余勤习金文，汲取养分，并加强古文字学研习，以确保文字运用准确规范。
谢孔宾先生曾说：“书法的传承，不仅是技法的传承，更是人格的传承。”谢瑞无疑是践行者。他继承了先生的笔墨与品格，执着于艺术，淡泊于名利，真诚于人情。
如今在岭南，每当我摩挲“耿立之印”与“濮水间人”，指尖温石触线，便想起故乡濮水古道、谢先生书房墨香、谢瑞阳台治印的身影。那方“濮水间人”，刻的是我故乡，是谢瑞心境，更是所有坚守传统、淡泊名利的文人的精神家园。在这浮躁时代，谢瑞如濮水清流，以刀为舟，以石为岸，在传统与当代、名利与艺术间找到自己的坐标。他的篆刻，予人视觉之美，更予精神滋养，这便是真正的艺术。
濮水汤汤，刀石相击。谢瑞的篆刻，如濮水微澜，平静下藏深厚；如金石清音，清脆中透永恒。愿这方寸艺术，让更多人感受传统的魅力与人格的温度，愿这份坚守与传承，被世界温柔看见。
