4月9日，第六届“乡风墨韵——中国画作品展”在李荣海美术馆开展，在203位入选作者中，既有连续三届参展的“老朋友”，也有跨越半个中国而来的“新面孔”。

入选作者房春艳和白静雯，一位来自东海之滨的上海，一位来自西北腹地的宁夏。地域不同，热忱却相通；笔墨各异，对“乡土”的深情凝望却如出一辙。让我们走近她们，聆听她们与菏泽、与“乡风墨韵”之间那份动人的文化情缘。

房春艳：

菏泽，是我梦开始的地方

对于上海画家房春艳而言，菏泽早已不只是地图上一个遥远的地名，而是她艺术生涯里温暖的“第二故乡”。

“菏泽，是我梦开始的地方。”2017年，怀揣着书画梦想的她，毅然放下原本安稳的财务工作，从上海慕名而来，踏入久负盛名的“中国工笔画之乡”——巨野。在巨野县书画院的免费培训班里，她一笔一画地描摹，从工笔线条的起承转合中，推开了艺术殿堂的大门。这座浸润着墨香的城市深深吸引了她。两年的潜心研习，不仅让她的技法日渐精进，更让她的心与这片土地紧紧相连。

“从第四届到第六届，我已经是第三次参加‘乡风墨韵’展了。菏泽，可以说是我创作的‘福地’。”房春艳的语气里，透着老友般的熟稔与亲切。此次她带来的作品《梵声丽影千年梦》，尺幅恢弘，意境深远，延续着她对传统笔墨与现代表达相融合的不懈探索。

回忆起首次与“乡风墨韵”结缘，她坦言最初只是抱着试一试的心态投稿。“没想到不仅入选了，更让我来了就再也忘不掉。”在她眼中，菏泽年年都在成长——道路更宽阔了，李荣海美术馆的配套更完善了，牡丹节会也越来越有国际范儿。然而，有些东西却始终如一：这座城市对书画艺术发自骨子里的尊重，还有这座园林式美术馆里那份从容而温润的温度。

作为见证“乡风墨韵”成长的“三朝元老”，房春艳切身感受着展览品牌的每一次蜕变。“投稿量从最初的一两千件，激增到今年的近七千件，竞争越来越激烈，艺术水准也在不断跃升。能连续三届入选，对我而言既是莫大的鼓励，也是一份沉甸甸的鞭策。”她说，每一次来到菏泽参展，都会在题材与技法上寻求新的突破。她希望用不断变化的笔墨，去回应脚下这片永远生机盎然的牡丹之都。

白静雯：

在菏泽，感受多元与包容

从宁夏到菏泽，地图上的直线距离超过一千公里。但对于画家白静雯来说，这趟跨越山水的远行，物超所值。

“这是我第一次参加‘乡风墨韵’展，也是我第一次踏上菏泽的土地。”站在李荣海美术馆的展厅里，白静雯的目光流连于四周风格迥异的画作之间。“最大的收获，就是看到了不同地域艺术家对‘乡风’的多元理解。”在宁夏，她惯于描绘西北的戈壁、黄河与村落，笔墨间多是苍茫厚重的底色。而此次她带来的参展作品《戏韵流芳踏歌》，却将中国戏曲元素融入画中，把乡音乡情凝于尺素之上，别有一番动人的韵味。

白静雯坦言，原本担心远道而来会有些“水土不服”，但菏泽人的热情很快消融了所有的陌生感。“本地画家主动和我分享创作心得，让我受益匪浅。更让我感到震撼的，是菏泽的牡丹——花朵硕大，开得那样热烈而漂亮，一如这座城市的性格。”她笑着说。

对于未来，白静雯满怀憧憬：“感谢‘乡风墨韵’这个平台，让我开阔了眼界。回去之后，我想把在菏泽感受到的这份多元与包容，也画进我的西北故事里，让牡丹的芬芳与戈壁的长风，在我的笔墨中相遇。” 记者 李若生 张啸

记者手记

一位是连续三届赴约的“老友”，一位是跨越千里而来的“新朋”。从东海之滨到西北腹地，房春艳与白静雯的故事，正是“乡风墨韵”这一文化品牌魅力的生动缩影——它如同一块温润的文化磁石，既留得住深耕者的脚步，也吸引着远行者的目光。

正如白静雯所言：“墨韵是包容的。”而菏泽，这座以牡丹闻名天下的中国书画之乡，正以花为媒、以画为桥，让来自五湖四海的笔墨，在这里找到共鸣，也找到故乡。