□本报评论员 姜培军

春节将至，年味渐浓。在菏泽，一项传承千年的民间艺术——曹州木版年画，正以其顽强的生命力，诠释着传统文化在当代的传承与创新。

从八旬老人李永良倾尽半生收藏的万幅珍品，到“90后”传承人李邦鹏手中融合现代审美的文创产品，承载着鲁西南民俗记忆的曹州木版年画，不仅是看得见、摸得着的“活化石”，更成为在时代浪潮中“摆渡”文化精神、续写当代篇章的生动见证。

守护，是文化传承的根基。任何非物质文化遗产的延续，都离不开对历史根脉的珍视。李永良近三十载的心血，使散落民间的万余幅年画与千余块雕版得以汇聚，他的工作室就像一座珍贵的“家庭博物馆”。这份坚守，不仅是对物件的保存，更是对地方民俗文化的系统梳理和留存。

创新，是文化传承的动力。倘若仅仅封存于历史，传统终将失去温度。所幸，以李邦鹏为代表的新生代传承者，正以强烈的时代感，为古老技艺注入“向新力”。他推动年画“跨界出圈”，运用当代设计语言与互动体验，重建年画与现代人、特别是年轻人的情感联结，让年画从墙上的装饰，转变为可参与、可携带、可分享的生活美学。

“摆渡”，是文化传承的使命。无论是李永良的“守护”还是李邦鹏的“创新”，其核心都是担当文化的“摆渡人”。曹州木版年画之所以流传千年，正是因为它始终“跟着年节走、跟着百姓生活走”。今天的传承，就是要将传统文化遗产“摆渡”至今，使其在新的语境下继续讲述打动人心的故事。

一纸年画，浓缩千年烟火。从李永良到李邦鹏，他们的故事告诉我们：文化的生命力，源于对根脉的深情守护与对未来的大胆开拓。唯有在“守正”与“创新”间寻得平衡，当好历史与未来之间的“摆渡人”，才能让曹州木版年画这样的文化遗产，散发出温暖而持久的精神力量。